荒谬

蝶梦

扬帆.

《望灯 · 中元》

... 我们站在黑暗这一侧，望光的那一侧。 灯在水上，也在幕上； 照见的是人间烟火，照不见的是远方团圆。 隔着一层光，此岸是思念，彼岸是蓬莱。 ... 或许，这层光并非为了照亮归途， 而是为了确认遗忘的边界。 我们在幕布前伫立， 看那些被岁月风干的轮廓， 在明暗交错间重新呼吸。 那不是鬼魅的狂欢， 是记忆在寻找附着的肉身。 每一个剪影的摇曳， 都是未曾说出口的告别， 在时间的河流里，反复搁浅。 所谓中元， 不过是我们借着一盏灯的慈悲， 允许自己短暂地软弱， 承认有些团圆， 只能以缺席的方式在场。 光终会熄灭，幕终将落下， 但那份隔着生死的凝视， 已化作心底不灭的磷火， 在往后每一个无月的夜里， 替我们记得， 谁曾来过，谁未走远。

自命名《在很久很久之前...》

他是龙

趋暗

相反面的自己

心灯

嘿，你好！

在成都市天府艺术公园内，记录的一束童心✪ω✪

围坐

围坐

围坐

物无其物

小区魅影

在家附近记录的梦幻时分

愚痴.不老

等待

丰台永定

在北京丰台站出站通道内，与"京腔京韵"并列的另一幅马赛克窗格装饰壁画名为"丰台永定"，以永定河为叙事主线，将丰台地区最具代表性的人文景观浓缩于一幅画面之中。画面采用与传统窗棂造型相呼应的八角边框，内部以蓝绿色调为基底，描绘了卢沟桥的石拱剪影横卧水面、宛平城楼与莲花池的亭台楼阁错落有致，碧绿的荷叶与粉白的莲花点缀其间，构成"莲桥映水"的诗意景致。永定河作为北京的母亲河，孕育了丰台三千年的莲花池文明与八百余年的金中都历史，而这幅壁画正是对"西山永定河文化带"精华区的一段视觉注脚——桥是卢沟桥，水是永定河，花是莲花池的荷，台是"丰台"拜郊台的亭，四重意象叠合，将丰台的地理文脉与历史纵深凝练为一方窗格中的山水长卷。它与此站内的"京腔京韵""岁时佳节""北京胡同"等主题壁画一道，共同构筑出"丰泽八方"的文化格局，让出站的旅客在步履匆匆间，也能与这座城市的千年根脉完成一次无声的对话。

京腔京韵

在北京丰台站出站通道内，一幅名为"京腔京韵"的马赛克窗格装饰壁画以八角窗棂为框，将京剧脸谱、传统建筑与北京方言浓缩于一方天地，成为旅客感受老北京文化的第一扇窗。这幅作品采用马赛克拼贴工艺，结合传统窗棂造型，既呼应了中式建筑的几何美学，又通过内部元素的丰富层次营造出"移步换景"的视觉效果，体现了"车站即美术馆"的设计理念。壁画上半部分的三张脸谱分别代表不同行当与性格：左侧红脸象征忠义（如关羽），中间蓝脸凸显勇猛（如窦尔敦），右侧白脸暗喻权谋（如曹操），通过色彩与图案传递着传统戏曲"以形写神"的美学理念；画面中穿插的"大飒蜜""瓷器""麻利点儿"等方言词汇，是老北京人日常交流的生动缩影，让静态画面有了"京味儿"的韵律；下半部分的传统戏台剪影则强化了戏曲文化的仪式感与历史纵深。作为亚洲最大铁路枢纽客站之一的文化表达，这组壁画与站内其他主题元素共同构建出立体的"北京印象"，让匆忙的旅客在出站瞬间便能驻足感受北京的文化温度。

近期的汇总一下

📷 艺+摄影（十）寂构：无声之境的视觉诗篇（连载期刊网页转载）

在声音退去之后，留下的并非空无，而是一段可供思绪驰骋的空间。这便是“寂”。 当熟悉的世界被拆解，光影被重新排列，一种新的秩序在破碎中悄然生长。这便是“构”。 “艺+摄影”第十期，携手“澳洲摄影伊甸园”，以“寂构”为题，呈现一场关于抽象与半抽象的视觉探索。在这里，摄影不再仅仅是现实的复刻，而是在寂静中构筑另一种真实。 作品选粹与诗意解读 本次展览汇集了陈中岳、张仲衡、李林森、陈志光、大荒、李江、蘅园、能临、王正路、刘亚中、蒋雄一等多位艺术家的精彩创作。 他们的作品或如风过无痕，却留下沉默的形状；或如世界失重，唯有光影与时间悬停；或如世界失重，唯有光影与时间悬停；或如梦中碎片，拼凑出一个陌生的自己。 “当最后一道光消失，空白并没有结束。它只是，把另一个世界藏了起来。” 这些作品共同诠释了“寂构”的深刻内涵——在无声之中，万象悄然生成。 图文连载原网页于：https://mp.weixin.qq.com/s/tubeZldKQwquo4gX6uekUA

但见诸相

往返途记录.